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MAXIME GRALET ARTISTE DESSIN.JPG
  • Instagram - Maxime Gralet desiin

Dessin/Instagram 

Maxime Gralet

RESIDENCE/EXPOSITION
Prolongement de l'été aux anciens thermes de Saint Paul de Fenouillet Septembre 2024

maxime gralet art

EXPOSITION
'LIGNES au Hangar Belle de Mai de MARSEILLE / Avril à Mai 2024

'LIGNES'

Montagne imaginaire Maxime gralet.jpg

'Les Montagnes Imaginaires et les Bruits Sismiques'

LES MONTAGNES IMAGINAIRES ET

LES BRUITS SISMIQUES,

modèle des données sismiques et tomographiques en peinture numérique et plastique, abordant la poésie du visible et de l'invisible, du dessus et des dessous.

Le procédé de création s’articule autour de la sémiologie, et de la sismologie et d'une mise en abyme de la forme elle-même.

C’est-à-dire par une exploration artistique qui transforme les ondes en images, les images en sons, les chiffres en volumes, et les données scientifiques en une mélodie picturale à compléter…

EXPOSITION
'à la Maison de ma Région Occitanie de Perpignan 'd AVRIL A JUIN 2023

plan maison rouge maxime gralet installation  1.jpg

'4 Temps'

Les premières révélations du travail en cours ' projet Metamorphose'

EXPOSITION
'4 temps à l'Ordre des Avocats de Perpignan 'de JUIN à SEPTEMBRE 2022

L'exposition Quatre Temps a été à la fois une restitution du parcours, des périodes artistiques et des recherches plastiques de Maxime depuis 2017, mais également, une avant-première pour révéler le projet 'Métamorphose'.

 

Bien qu'encore secret, des installations de 9 mètres révélant des poèmes éphémères "à décoder", des photographies de ses installations Land Art, ou encore le projet M.A.O sur les bruits sismiques, ont trouvé corps au dernier étage de ce bâtiment aérien.

'PARTITION'

Galerie ADN Aix en Provence 2019

Autour de l’écriture chorégraphique'

Ce premier travail propose une projection sur le mouvement évolutif chorégraphié.

 Cette base, où le mouvement s’affranchit progressivement de sa condition de croquis, tel un embranchement, une arborescence folle, souhaite progressivement figurer par ses propres moyens.

 

Exosquelette, prothèse, créature inachevée, ou cyborg, le terrain minimaliste de cette série    ‘Partition’ me projette dans une dimension prométhéenne, comme si la danse appelait la vie.

Jeune danseur Maxime GRalet

17

Decembre

Dates: 17/12/2017 - 18/12/2017

EXPOSITION

'SUR LE FIL DES SCULPTURES'

Galerie ADN Aix en Provence 

TRAITS DIVERS'

'SUR LE FIL DES SCULPTURES'

 La galerie ADN présente cette exposition 'thématique d'hiver', qui expérimente 'le fil noir sur fond blanc' en quête de neutralité où la couleur n'existe plus pour que l’œuvre se fonde enfin aux murs qui l'accueillent.

    MAXIME GRALET

  Pour sa deuxième exposition à "la galerie ADN, " Sur le fil des sculptures", Maxime Gralet, artiste multidisciplinaire, chorégraphe, musicien et plasticien, orchestre un parcours poétique à la découverte de nouvelles créatures.

 

                     Ses dessins, de grands et moyens formats, s'inspirent des sculptures et peintures des périodes antique et baroque. Ils composent les fragments de ce qui pourrait être une fresque géante. Comme dans une partition de danse, le fil d'Ariane qui les relie se déroule pour façonner le filigrane narratif de leurs lignes et de leurs âmes.

maxime gralet

EXPOSITION

'ECLECTISME'

Octobre

Dates: 28/10/2017 - 129/10/2017

'ECLECTISME'

 MAXIME GRALET,

cherche dans son travail à tracer le mouvement, l’éphémère et le spontané de l’humain. Il imprègne ses toiles des mythes de l’Histoire. Il s’exprime en majeure partie sur des grands formats, Il manie “le fusain et le pastel sur papier Craft: ce qu’il appelle “le noble fragile”. 

Inspiré par la période Baroque et l’Antiquité, il aborde le dessin comme “une partition de danse” : il se nourrit des significations “infra- verbales” qu’offrent le dessin et le corps, ainsi que de la mise en scène de ce dernier.

16/12

Galerie ADN Aix en Provence 2017

Tel: 06 87 37 11 75 

 

Artiste multidisciplinaire, je développe depuis dix ans un travail panoramique sur les thématiques du corps, de l’humain, et de la mémoire cellulaire.

C’est dans les secteurs de la chorégraphie, des arts numériques, de la musique M.A.O, et du dessin, que j’ai pu m’exprimer et m’épanouir ainsi que produire mes travaux.
Bien que mon profil pourrait paraître alambiqué, il n’en n’est rien.

Ma démarche en tant qu’artiste contemporain s’inscrit dans cette pratique multiple, « désaliénée », plutôt que dans une pratique « unitaire » elle-même. Je cherche dans mon travail à construire un fil « d’Ariane », reliant d’un point de vue évident le corpus global d’une œuvre, d’une idée, et d’un terrain à cultiver.

La danse est évidemment l'axe central autour duquel sont proposées toutes ces créations et ces pratiques (de la conception scénographique, alliant rythmique, images et sonorités, sans parler des costumes, qu’ils soient de chair ou de tissus).

La conscience de l’éphémère, de la fragilité du vivant, me dépasse et me fascine. À l’évidence, l’humain est une créature complexe, surprenante, dotée d'un 'programme' de haute technologie.
Intéressé en outre par l’anthropologie, je m’intéresse au contexte socio ethnologique qui révèle des sujets intrigants via des points de vue divergents, convoquant différentes notions, telle que la question de la temporalité, de l’altérité, de l’éthique, ou encore, les rites et les croyances, l’esthétisme, la résilience.

C’est dans le cadre de multiples créations chorégraphiques avec la compagnie Danse Numérique que j’’ai exploré des créations « hybrides», abordant notamment les sujets de l’intelligence artificielle, du cyborg, et de la bioéthique.

BIOGRAPHIE :

Maxime est un artiste multidisciplinaire, danseur, chorégraphe, compositeur et plasticien qui se qualifie comme un explorateur de la matière.

 

Après un parcours au Conservatoire Darius Milhaud d’Aix en Provence ainsi que de chorégraphe au sein de la compagnie "Danse Numérique/ADN", il produira ses créations chorégraphiques, musicales et plastiques notamment au Théâtre de Verdun, à L’Opéra de Rennes, au Palais de l’Archevêché d’Aix en Provence, à la Galerie ADN d’Aix en Provence, au Centre d’Art Château de Caladroy, au Hangar Belle de Mai de Marseille ou encore au Pavillon Noir (Centre Chorégraphique National) d’Aix en Provence dans le cadre d’une vidéo-danse en hommage au danseur étoile Larrio Ekson.


Le travail actuel de Maxime explore la notion de plein et de vide et aborde le mouvement sous une forme plastique dépouillée.   Un retour à la matière par l’usage de pigments naturels, de charbon, d’argile, et de lignes abstraites, abordant la poésie de l'éphémère, du mouvement ainsi que celle de la fragilité des récits...


 

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