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CASSE NOISETTE

Casse Noisette comprend une floraison d'extraits d’œuvres célèbres, en réponse à une commande de l'Orchestre Philharmonique de Provence. La Fée Dragée ou encore la Danse Arabe, ou encore l'intégration  de la Danse Macabre de Camille saint saens ou du Lac des Cygnes de Tchaïkovski , sont réinterprété librement selon l'univers personnel de l'artiste. En hommage à Carlo Collodi et pour les 100 ans du créateur de Pinocchio, l'épisode de la Fée Dragée permet la réinsertion de la marionnette au sein d'une écriture de type danse-théâtre. Les thématiques de l'hybride humain, de l'identité controversée, de la créature animée, ou de la force d'une condition d'objet, sont la encore exploités. Le personnage du cygne dans le Lac , rencontre et côtoie ainsi un être étrange, un cyborg d'un autre-temps, dont la simple humanité réside dans la volonté, la volonté de chérir. Cette polarité destin/volonté, trouve une double résonance dans la création de la Danse Arabe. Tel le yin, et tel le yang, les danseuses évoluent en miroir, afin de satisfaire une double résolution, d'une part, la séduction du bourreau, et, d'autre part, l'invocation au ciel, seul et véritable démiurge. 

Ballets réalisée en collaboration avec l'Orchestre Philharmonique de Provence en 2012 au théâtre Émilien Ventre.

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DISTRIBUTION ARTISTIQUE :

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DANSEURS:

Anna Tatarova

Sergio Diaz

Sandra Français

Nuria Nagimova

Liam Warren

Caroline Jaubert

Maud Anaïs Poudra 

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CHORÉGRAPHIE :

Maxime Gralet

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DIRECTION MUSICALE :

Michel Camate

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MUSIQUE:

Tchaïkovski, Camille Saint-Saens

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COSTUMES:

Pirome

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Tel: +33 6 87 37 11 75 

MAXIME GRALET

Artiste multidisciplinaire, Maxime Gralet développe une pratique située à la croisée de la céramique, du dessin, de la peinture, de la danse, de la vidéo, de la musique et de la scénographie.

Issu de la danse et de la musique, il envisage le corps comme une matière sensible en relation avec l'espace, les objets, les éléments et le paysage. Sa recherche explore les notions de mouvement, de transformation, de trace, de fragilité et de mémoire à travers une pratique volontairement décloisonnée.

De la chorégraphie à la sculpture, du geste au dessin, de l'argile à l'image, il cherche moins à appartenir à une discipline qu'à créer des passages entre les formes.

Son travail récent se concentre notamment sur la céramique, les installations et la vidéo-danse, avec des projets développés entre la France et le Maroc.

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